影片總共分成七個大段落，第一個大段落整理過去半年來全球令人驚異的氣候變遷現象。第二個大段落，從科學家的角度，引用中央研究院以及IPCC的報告解釋這些現象為何產生。第三個階段回到台灣必須面對的幾大真相，包括台灣人口密度世界第二，只比孟加拉低，非常多貧窮的人口被迫居住本來不適合人居住，而且很危險的地方。第二個台灣必須面對的真相是台灣的土地侵蝕率非常的高，每年2%，排名世界前十名。第三個，台灣位於亞洲颱風鏈島上，每一年的颱風，都是三到四個規模。換句話說，當全球暖化愈來愈嚴重，暴雨暴風極端現象愈明顯的時候，台灣因為本身很特殊的因素，災難將比中國、日本等其他亞洲國家嚴峻。未來，颱風變得會越來越強，雨量會越來越極端，大旱後就是暴雨，熱浪後緊接著寒冬，台灣民眾居住的土地侵蝕率會越來越嚴重，莫拉克不會是唯一。 紀錄片並且比較了台灣與荷蘭面對全球暖化的準備。荷蘭於1953年曾經歷類似莫拉克風災的災害，結果荷蘭建立了一個全世界最著名、史上沒有人可超越的千年水利工程，當年荷蘭訂出的叫做「千年防洪標準」；但荷蘭人，在五年前，正式的認清，這個「千年」，在氣候變遷下，連二十年都不足以面對。於是荷蘭啟動了新的國土規劃，預算規模超過國防預算，把原來填出來的土地還給大海，「還土於海」、「還土於河」，並且「與水共存」，發明水上房屋，準備好面對2035年海平面上升後的新地球生態。 紀錄片並且於2010年1月莫拉克後五個月回到風災時被稱作是煉獄的地方林邊，我們看到至今仍然淤積高於路面、橋樑的河床，非常憂心政府的效率。紀錄片同時結合台大水工所教授及學生的研究，空拍了台灣的石門水庫，由於歷次風災，包含這次莫拉克風災淤塞南部的曾文水庫、南化水庫。五年前桃芝風災淤塞了石門水庫，使水庫承受極端雨量的能力一次比一次少。以台北的石門水庫為例，目前極限容量僅至1500毫米，未來只要雨量破1500公釐，尤其雨量全於短時間內突然驟下，石門水庫甚至有重大的潰霸危機。而所謂1500毫米，只是莫拉克阿里山雨量的一半多一點，也是去年九月宜蘭寒溪測得的雨量總值。 這部紀錄片希望訴求的是所有關心台灣氣候變遷的觀眾們。我們一直期待好的領導者，但當一個民主國家沒有好的公民，民選的國家領袖就不太可能出現大改變的政策。所以，紀錄片希望能夠募集至少全台灣有一百萬人觀看正負二度C紀錄片，凝聚成這個島嶼真正最強的台灣意識，勇敢的做出改變。 紀錄片的片尾並引用了2009年，一位印度女孩在聯合國發表的談話。這個女孩站在聯合國各國代表面前，告訴擁有權力的國際領袖：「我希望你們對地球做出改變，你不要讓我長大之後，回過頭來質疑你們，當你們擁有權力的時候，你們做了什麼？」 (錄自加減2度C行動聯盟官方網站http://正負2度c.tw/index.php)

75歲的崑濱伯每天早晨第一件事，就是三炷香祈求風調雨順、國泰民安。『工作這麼多，錢卻沒有這麼多，錢如果像泥巴這樣翻來翻去不知有多好』，樂天的崑濱伯邊做事還要邊跟崑濱嬸鬥嘴鼓。崑濱伯說，『有時候 晚上來灌溉，風清月朗，青翠的稻子，映著月光，很漂亮！心情好，就哼起歌來，雖然心情(擔憂)，不知道颱風會不會來，或病蟲害，也是無米樂，隨興唱歌，心情放輕鬆，不要想太多，這叫做無米樂啦！』 ■得獎紀錄 2004國際紀錄片雙年展—台灣獎首獎 2004南方影展—不分類首獎 / 觀眾票選獎 2004 金穗獎—紀錄片優等獎

殖民地紀錄片中最常見的故事是人民悲慘的生活或受壓迫者的心聲吶喊，但是《Viva Tonal跳舞時代》跳脫統治者與被殖民者的角度，以台語流行歌開場，跟著曾經紅極一時的歌手愛愛阿嬤回到歷史現場。二十世紀初日本殖民時期的台灣，年輕男女隨著受到歐美及日本歌曲影響的流行歌節奏翩翩起舞，跳起華爾滋、狐步舞，追求他們嚮往的「維新世界，自由戀愛」。《Viva Tonal跳舞時代》這部紀錄片，用珍貴原版唱片原音重現那個充滿創新與夢想的時代風情。 在美麗的樂聲中，古倫美亞唱片公司的出現，象徵了一個文化思潮多元開放的時代契機。古倫美亞的經營者柏野正次郎，以企業家的胸懷、對市場敏銳的嗅覺，不斷探訪採集台灣民間各種類型的音樂，為古倫美亞開拓全方位的音樂市場，同時也促成了台語流行歌曲第一波的黃金時代。 作詞家陳君玉在文學創作與台灣文化運動之中默默耕耘，並將藝文人士帶入流行歌曲的創作領域。歌手純純用她善感滄桑的歌聲，唱出了同時代女性對愛情與自我的勇敢追求。陳君玉情感含蓄、怯於表達，對純純的戀慕之情，只能默默付出關懷與照顧。陳君玉對「祖國」（中國）認同，相對於純純對日本內地「文明開化」的嚮往，造成兩人之間若有似無的感情。兩人在極大的差異中努力維繫的情誼，呈現出當時台灣人在文化認同上普遍的矛盾情緒。 二次大戰終戰前的一顆炸彈，將台北古倫美亞唱片公司夷為平地，柏野正次郎抱憾返回日本，古倫美亞的歌手、詞曲作家、員工們，死的死，離的離，獨留陳君玉面對蕭條封閉的戰後時局，抑鬱以終。 1930年代音樂人的笑與瓷A縈迴交織在創作者的追尋歷程中，他們感嘆當年台灣文化多元開放的契機一旦熄滅，居然等到幾十年後才在台灣社會重新點燃。在追索音樂文化歷史的過程中，他們似乎找到了創作的新動力，然而探索的旅程仍將持續......。

生命的交替與延續，往往以一種殘酷的方式呈現。導演同時遭遇添子與父親中風的生命情境，促使他將鏡頭對準了父親，仔細聆聽他的沈默。導演以細膩多情的畫面，取代父親心裡的千言萬語。跳脫一般家庭紀錄的格局，影像處理內蘊動人，編排剪接手法純熟，所有有父親有孩子的人都會為之感動落淚。 得獎紀錄 2002年金馬獎最佳紀錄片獎/台灣國際紀錄片雙年展競賽類評審團特別推薦獎/金穗獎紀錄片優等獎/美國紐約廣播電視博物館永久典藏/台灣國際紀錄片雙年展台灣獎入圍/亞洲電視獎紀錄片類入圍 2003年美國PEABODY AWARD廣電大獎/國際公共電視INPUT影展入選/香港國際電影節邀展/加拿大HOT DOCS紀錄片影展邀展/台灣純十六影展參展

混著溫暖與傷痛的記憶，就是這家鄉土地的味道，民國100年，由冬陽影像耗時近一年用心製作，開啟地方文史微型影像記錄，獻給樂天知命的汐止人，一段永不放棄的故事。 汐止百年紀錄片「汐說從頭-水返腳」，細說汐止人文土地歷史。