由國家圖書館所舉辦的「春天，跟著詩去旅行」專題講座，5月18日進行系列活動的最終場，邀請廣受文藝青年喜愛的詩人羅智成主講「作家的旅行」，暢談詩人於旅行的所見所聞及與文學的美麗感動相互激盪。 演講一開始，羅老師的開場白「旅行，是一件超極棒的事！」，簡單道出生活在一個充滿競爭性的現代社會，每個人心靈的疲憊指數超過以往任何一個時代，因此我們的心靈時時刻刻都需要進行新陳代謝，在生活中尋找新的元素來刺激無聊的生活狀態，而「旅行」就是獲得新的能量最好的方式；旅行可以增廣見聞，是獲得知識的來源，是異質元素與文化的體驗，更是己身與現實之間一種奇妙的對話。 從高中時代與同學花費2天時間來到鼻頭角，只因為尋找與電影「雷恩的女兒」中壯麗冷冽的愛爾蘭海岸相似的海景開始，羅老師的旅行足跡從台灣島嶼向外延伸遍及全球，從聚滿觀光客的文明大城到充滿異國情調的邊境小鎮，羅老師以回顧自身的作品和獨特的旅遊體驗，和大家分享他在旅行中所觀察到異質文化與生活關係。精彩的內容與美麗的照片，讓現場聽眾在短短2小時中經歷一場虛擬的環遊世界之旅。 羅老師也提到，每個人都有自己旅行的方式，旅行不在乎地點與新鮮感，即使是在每日固定移動的路程中，不變的風景、商店與來往的旅人，都可能觸動我們嶄新的發現與感受。旅行也許需要耗費時間、體力與資源，如果無法常常旅行，他建議大家透過「閱讀」來達到旅行的目的。因為，閱讀是最便宜的旅行方式，從眾多豐富的文學作品中，我們可「竊取」最多、最獨特、也最完整的旅行經驗，達到和旅行一樣追求對美好生活的想像。最後，羅老師鼓勵大家趕快來趟旅行或閱讀好書，進行一場心靈的新陳代謝之旅！

即使經過了一夜的強降雨，北臺灣還籠罩在風雨之中，在母親節前的周六下午，仍有超過200位熱情的民眾，前來參加11日於國家圖書館舉辦的第六場「春天，跟著詩去旅行」系列專題講座。由以十行詩與臺語詩獨樹一幟於詩壇的向陽老師，以「好山好水好臺灣－我的地誌詩書寫與朗誦」為題，講述他為何書寫地誌詩，在一首首地誌詩的朗誦中，詮釋詩人筆下的臺灣風土所隱藏的歷史記憶與對這片土地的感情。 向陽，本名林淇瀁，現任國立臺北教育大學臺灣文化研究所副教授。曾榮獲國家文藝獎、吳濁流新詩獎、美國愛荷華大學榮譽作家、臺灣文學獎新詩金典獎等，著有《亂》、《向陽台語詩選》、《十行集》等13種詩集，以及《書寫與拼圖：台灣文學傳播現象研究》等學術論著及譯作。 「愛山、愛水、愛臺灣」，向陽老師以旅行的詩作為本日演講的內容，他認為旅行是一種「走踏」，因為「走踏」所以有了感情，因為有感情所以有了認同。地誌詩標誌的是空間的行踏、記憶與認同，是土地和人文風貌的結晶體，可以記錄臺灣的風景，更可以寫出臺灣的人文、城鄉變遷與歷史文化。 向陽老師以一張承滿著臺灣東海岸海上行記憶的臺灣島圖藏書票為開場，帶領全場的聽眾，從蔡培火〈咱臺灣〉、楊喚〈美麗島〉、陳秀喜〈臺灣〉、胡德夫〈太平洋的風〉到劉克襄〈小熊皮諾查的中央山脈〉，在詩與歌的交互聲中，賞析不同時代、不同詩人與不同山海實景，透過詩人的地誌書寫，發現詩人眼中的美麗島－臺灣風土萬般，除了風景更有心景。之後，更詳細為聽眾導讀他的地誌詩，從13歲開始寫詩，出生之地南投縣鹿谷鄉的名山秀水不但孕育他的文學夢想，更是之後書寫地誌詩的養份來源，大學時代開始地誌詩的書寫，從大屯山、鳳凰山、玉山到中央山脈的砂卡礑溪，從臺灣海峽、淡水河、濁水溪到高屏溪，從日月潭、溪頭銀杏林、花蓮、高雄到宜蘭，臺灣的山，臺灣的水，臺灣的景一一入詩，透過地誌詩的書寫，除了表現臺灣之美外，更希望呈現美景之後深沉的臺灣文化。 最後，向陽老師鼓勵在場的聽眾，開始行踏，用文字與相機，藉由詩文或攝影圖像，共同書寫記錄這片美好土地，分享我們對這座美麗島嶼的感情。

國家圖書館舉辦的「春天，跟著詩去旅行」系列專題講座進行到第五場，於4月27日週六下午邀請淡江大學法文系吳錫德教授，主講「詠嘆詩城巴黎：詩中有畫、畫中有詩」。吳教授為法國巴黎第七大學遠東研究博士，曾任巴黎《歐洲日報》新聞翻譯，並曾擔任中華民國法語教師協會理事長，長期從事法語教學及翻譯工作。學術專長包括法文翻譯、法國文學、法國文化、法國當代史、文化空間等，並有不少譯作出版，如《歐洲文明》、《文化全球化》、《第一人》等，著作則包括：《認識新歐洲》、《閱讀法國當代文學》、《翻譯空間》、《法國製造：法國文化關鍵詞100》等。 吳教授與巴黎結緣始於留學法國期間，居住巴黎6載，之後又數度往返，每回他都帶著好奇心閱讀這座「公認人類史上最魔幻的城市」，他覺得巴黎就像「一首永遠哼唱不完的歌」。演講分就「法國詩的意與境」、「波特萊爾與巴黎」、「詠嘆詩城巴黎」、「給我一條河」4個面向介紹。首先分析法國詩的意境與特色在於音樂充實、奇特清晰、意境廣裘、和諧共鳴，也論及古代中西方的詩論，並以幾首法文詩作原文與中譯作為例子，包括：法國詩人波特萊爾(Charles Baudelaire，1821-1867)《惡之華》詩集裡的〈給一位過路的女子〉(A une passante)、〈天鵝〉（Le Cygne）、〈巴黎的夢〉，帶領聽眾賞析其中的詞彙與浪漫情懷。吳老師也談及巴黎現代化的進程，還有巴黎拱廊街與班雅明(Walter Benjamin，1892-1940)的淵源。之後吳老師介紹了華裔詩人吟詠巴黎的作品：盛成的〈夜夢巴黎〉、瘂弦的〈巴黎〉、莫渝的〈靜靜的林園〉與〈秋日情懷〉、杜東璊的〈在巴黎與巴黎之間〉。最後吳老師以「給我一條河」為結尾鋪陳，提出「溪流是玩耍的樂園；河川是詩人的天空；湖泊是老人的境界；海洋是勇士的搖籃」之見解。

濕冷的四月天，春雨綿綿，仍有超過200位熱愛閱讀、喜好讀詩的民眾，前來參加13日於國家圖書館舉辦的「春天，跟著詩去旅行」系列專題講座第四場。本場次由中央研究院中國文哲研究所研究員嚴志雄教授主講，以「清初東北流人的『春天』」為題，講述清初遭流放遼東瀋陽的函可禪師之詩作，藉由詩歌探尋函可禪師融入流放之城的自我重生。 函可禪師（1612-1660）為明清之際廣東博羅人，曹洞宗高僧，亦以詩名。清順治四年（1647），出南京城時被邏卒搜出″違礙″詩文，而遭定罪流放瀋陽。面對如此離亂跌宕的人生境遇，函可亦不免流露出沉鬱悲苦的情緒，一如中國流人文士予人自傷自憐的傳統形象，但透過文學的力量，激勵函可於詩歌的吟詠、寫作當中，超越了現實的困厄苦悶，重獲新生，豁達自得。 嚴教授並舉山居詩為例，吟誦詮解函可<金墖山居雜詠二十首> 詩文內容，如「端坐泥牀何所為，雪晴日影上高枝。山麋野鹿全無禮，來不參堂去不辭。」、「銅爐豈必施家鑄，木几中央照眼輝。沉水夢虛黃熟斷，鋤將高本一籃歸。」、「要住只須瓢一半，要行只須竹一條。山中迥古無賓主，自來自去亦蕭蕭。」等等，真切表露出函可滿足於流放之地的簡單喜悅之情。雖然物資匱乏、生活艱難，仍能無窮享受山居帶來的滿足與快樂，成就物我兩忘、不分彼我的圓滿自在。正是富貴於我如浮雲，體悟了生命的虛無、世道的無常後，即使是在遼東塞外的流放牢籠中，藉由詩歌，反而更能追求心境的自由與「春天」。

國家圖書館舉辦的「春天，跟著詩去旅行」系列專題講座第三場，邀請國立政治大學英文系胡錦媛副教授，於3月30日下午在國際會議廳，主講「移動／互動／運動：中西旅行詩」。胡老師為美國密西根大學比較文學博士，學術專長包括旅行文學、書信文學、文學理論、跨文化研究等，長期致力於旅行文學的研究，在校開設的「旅行：文學與影像」課程，深受學生歡迎。 胡錦媛老師認為旅行是對自己的生命尋找一種解釋，在面對不同文化、語言、宗教的衝擊之下，透過遇見他者、遇見不同，才能真正面對自己。在演講中，胡老師闡述自然詩與旅行詩的差別、旅行經濟學，並以「三動」（移動、互動、運動）定義旅行。她主張「旅行」是跨越疆界的行為，作者離開旅行地點的「直接現場」，來到以寫作再現旅行的「間接現場」。而旅行有別於「流放」（exile）、「流浪」（wanderings）、「流離」（diaspora）或「移居遷徙」（migration），在於旅行者終究將回到原先的出發點「家」。旅行觀念得以成立的前提，是「家」的存在與回歸，「家」也是旅行者衡量旅行過程「得」與「失」的秤頭。回歸點即出發點，旅行因此形成一往一返的「圓形結構」、「螺旋形結構」。旅行的最高境界，是旅行者跨越了「自我」（the self）與旅行途中遇見的「異己」（the other）之間的疆界，並帶著「差異」回家。 胡老師在現場也帶領聽眾品味、朗誦詩人焦桐的〈遠足〉、美國詩人狄金森（Emily Dickinson）、佛洛斯特（Robert Frost）、英國浪漫主義詩人華茲華斯（William Wordsworth）的詩句。此外也分析了康拉德（Joseph Conrad）《黑暗之心》、佛斯特（E. M. Foster）《印度之旅》、吳爾芙（Virginia Woolf）《歐蘭朵：一本傳記》等小說。演講過程並與聽眾互動交流，會後的抽獎活動，有10位聽眾幸運獲贈胡錦媛老師的《臺灣當代旅行文選》一書。

人生的苦旅，化為精絕的詩藝。在艱難中不忘家國的忠義之氣，於流離時反思生命的沉鬱情懷。杜甫的詩，字字句句呈現恫瘝在抱的仁心與無與倫比的藝術天分。 由國家圖書館舉辦的「春天，跟著詩去旅行」系列專題講座第二場，與趨勢教育基金會共同邀請臺灣師範大學國文系副教授徐國能博士，於3月9日的下午以杜甫一生的行旅、漂浪為題，引領現場350多位讀者透過杜甫的詩句，體驗一場中國詩史上最宏偉的心靈壯遊。 徐國能博士長於古典詩學，認為古詩的篇幅不長，但表達出來的意涵卻是無限，對於杜甫的詩學尤有研究。著有《歷代杜詩學詩法論研究》、《清代詩論與杜詩批評》，及散文集《第九味》、《煮字為藥》、《綠櫻桃》，並曾獲聯合、時報及教育部等文學獎，跨足學術研究及散文創作。 徐老師以輕鬆生動的演講內容，介紹杜甫的詩歌造詣在於他善於學習，且超越時代的提出「轉益多師是汝詩」，以寬廣的心胸不自我設限，而成就了「讀書破萬卷，下筆如有神」偉大的詩歌；他勇於創作，不僅把七言律詩重新變成中國古典詩歌最重要的形式，並變化了句型、對偶，像「露從今夜白，月是故鄉明」詩句中，把「白露」和「明月」重新組裝，即是詩人所謂的「為人性僻耽佳句，語不驚人死不休」；但讓杜甫成就憂患中的藝術超越，則是他忠於生命、來自於生命本身歷練的創造，詩人說「愁極本憑詩遣興，詩成吟詠轉悽涼」，當詩把所有一切的情感都舒發後，卻又在不斷的吟詠中，看見生命的淒楚與不能超越的一切。藝術家自覺到創作剎那間的情感萌發，而在創作的喜悅消退後，湧滿心中的是悽涼的生命真實體驗。 徐國能老師將杜甫的童年、青年、壯年及老年，從長安到成都，最後到了武漢、江南一生的漫遊，透過多首杜甫的詩歌，詮釋詩人傳統仕人憂懷家國的忠義之情與生活中的人情溫暖，於是詩人的靈魂，穿過了時光重重，甦醒在另一個時空，在千年之後仍撼動我們心中的思緒。