國家圖書館與印度台北協會自本(108)年7月起，共同合作舉辦「當代印度系列講座Contemporary India: Talk Series」活動。11月24日晴朗的冬日午後，影評人鄭秉泓先生受邀於國家圖書館文教區三樓國際會議廳，進行第三場講座「印度稜鏡：從臺灣視角一覽印度電影的百年風華」(Indian Cinema: A Taiwan Perspective)，此場講座吸引眾多熱情民眾的參與。 主辦單位特別安排一段印度舞蹈，為演講揭開序幕，由《星月寶萊舞團》擔綱演出，為觀眾帶來一段迷人的舞蹈表演。該表演呈現印度電影裡歌曲和舞蹈本身，具備娓娓道出愛情故事的特質。 國家圖書館國際合作組繁運豐主任開場時表示，此週適逢電影黃金週末，11月23日甫結束第56屆金馬獎舉行頒獎典禮，11月24日的「印度稜鏡：從臺灣視角一覽印度電影的百年風華」這場講座也搭上這波列車，主講者將帶大家度過快樂的週日午後。印度台北協會副會長宋友仁先生亦於開場致詞時表示，當代印度系列講座期盼以多面向的角度帶領聽眾認識印度。第三場講座引領大家深入瞭解印度電影的百年風華，非常榮幸邀請鄭影評人，透過其多年深厚的影評閱歷，讓大家更深入理解印度電影的豐富多樣性。同時感謝國家圖書館的支持，共同舉辦此一系列的印度講座。 此場講座由知名影評人鄭秉泓先生暢談「印度稜鏡：從臺灣視角一覽印度電影的百年風華」。鄭先生為電影評論家、影展策展人和講師，其作品散見於眾多媒體中，並同時經營自己的電影部落格，同時也是《臺灣電影愛與死》（2010）、《她殺了時代：重訪日本電影新浪潮》（2017）以及《臺灣電影變幻時：尋找臺灣魂》（2019）等書的作者，鄭影評人關注印度電影發展已超過20年。身為2013年至2017年高雄電影節的策展人，鄭影評人介紹了許多印度電影，亦是《寶萊塢的莫札特：A.R.拉曼》（2009）以及臺北文學閱影展專書《觀照‧薩雅吉雷》（2019）的合著者。 鄭影評人於本場講座帶領聽眾回顧印度電影過往一百年間之演變及其多樣性，並為印度電影下了定義，認為其蘊含著不斷變化且令人難以捉摸的本質，以及混合性，展現印度電影製作的Masala美學特色。1947年印巴分治，促成孟買電影產業的壯大，逐漸成為印度電影最重要的基地，寶萊塢的商業性格在1970年代中期確立，Bollywood這個字眼於焉成形。寶萊塢的舞蹈和音樂往往是人們在談論到印度電影時第一個浮現的印象。然而，除了寶萊塢舞蹈和音樂，印度電影產業從北到南，從西到東都不相同。歷經1980年代的瓶頸，1990年代世代交替後產生了「新」寶萊塢。此外，鄭影評人也談及印度新浪潮(Parallel Cinema)風格，藉此印度影業創造了知名導演如薩雅吉雷，其作品反映了對人類生命的關懷。 2019.12.6更新

為增進民眾英語閱讀力並拓展閱讀視野朝向國際化邁進，國家圖書館與趙麗蓮教授文教基金會合作辦理「新時代英語學習與應用」系列演講，特別邀請各領域傑出的專家學者，與民眾分享英語文學習等相關課題，壓軸場於本(108)年10月6日10時假國家圖書館國際會議廳舉行，國立中山大學外國語文學系特聘教授黃心雅教授應邀以「破壞式創新與英語學習」為題發表精彩演講。 活動主持人李振清教授係世新大學終身榮譽客座教授，亦為趙麗蓮教授文教基金會董事，李教授於開場時首先歡迎各界來賓蒞臨，並以當代他最為敬佩的才女之美譽引介主講人黃心雅教授，黃教授目前借調至科技部科教發展及國際合作司擔任司長一職，專精於原住民研究、美國少數族裔文學、墨美研究、性別研究、現代女性文學等領域。 黃心雅教授首先提及拜科技網路傳播迅速之賜，今日英語文化之環境業與從前大不相同；由於英語廣泛使用於全球，各地文化脈絡體系均融入英語並轉化衍伸出諸多新語法詞彙，並透過網路影響全球使用英語之族群，從而解構了英文霸權，英語成為全球人共同運用、創造及變化之語系。各種語言背後均蘊含深遠的歷史及文化脈絡，我們在學習中文時可瞭解其中包含深厚的中華文化，當我們要跨足學習另一個不同的語言系統時，亦須深入了解其背後之文化脈絡方能掌握其語文的精隨，因此黃教授鼓勵大家學習英文最好能親自到英語系國家遊歷，如此方能跨出語言、文化的邊界，深入瞭解其歷史脈絡。黃心雅教授分享以創新者DNA的概念，闡述英語學習的策略與方法，進而成就創新溝通的經驗。「新時代英語學習與應用」系列演講在聽眾熱情的掌聲中結束，聽眾隨本系列講座之帶領下對英語學習有更深入瞭解。 2019.10.14更新

國家圖書館與趙麗蓮教授文教基金會合作辦理「新時代英語學習與應用」系列演講，規劃自8月起5個週日上午與民眾分享英語學習相關議題，增進民眾英語閱讀力及擴展閱讀視野。第4場於9月29日10時假國家圖書館國際會議廳舉行，活動主持人由趙麗蓮教授文教基金會董事、中華民國前駐教廷大使戴瑞明先生開場歡迎各界嘉賓蒞臨參加，續引介主講人蔚藍集團主持合夥人雷倩博士，以「看文化學英文：我在ABC電視網的學習之旅」為題發表精彩演講。 雷倩博士曾任職於美國傳播巨擘ABC電視網，擔任廣告編審、新聞、兒童節目、黃金時段娛樂節目規劃等職務長達10年之久，其對美國文化學習體會之深刻經歷，實為有志學習英文者之瑰寶。雷倩博士以自身當年在ABC電視網負責評選電視節目之決策過程與觀眾分享，講述其由美國社會價值與標準、觀眾品味、角色選擇、故事線挑選如何決定節目是否於電視台上映播放之精彩故事，以此闡述看電視學英文方法。雷倩博士表示，多數人學習英文雖然以背單字為開端，但不要只侷限於此，因為背誦單字無法全面認識瞭解語言；語言學習需要多聽多讀，明瞭語言背後的文化規則、意義與內涵；最後，要有能力去看出表面背後的故事。雷倩博士鼓勵在場聽眾多閱讀，看得越多知識網絡就越密，能理解新事物的能力就會越強。尤其是讀書，書的內容架構完整、有起承轉合，讀書能讓您結構完整、思考縝密，也會讓您成為一個更有學習能力的人。藉由雷倩博士精彩分享，讓現場聽眾對於「看電視學英文」此一學習方式有了更進一步的深刻體會。 2019.10.5更新

國家圖書館與印度台北協會自今(108)年7月起，共同合作舉辦「當代印度系列講座 ContemporaryIndia: Talk Series」活動。在這微涼的秋日季節，9月27日週五午後，邀請國立臺北藝術大學林保堯名譽教授及大傑旅行社顧問魏二郎先生蒞臨，於國家圖書館文教區三樓國際會議廳，舉辦第二場講座「聖蹟巡禮：絢麗迷人的印度佛教遺產、藝術與當代之旅」(Indian Buddhist Heritage, Art and Contemporary Travel)。此場講座在秋季滂沱大雨下，仍吸引眾多熱情的民眾參與。 演講開始前，特別安排一段源自印度北部的卡薩克古典舞蹈為活動揭開序幕，由舞者游媁婷小姐擔綱演出，舞者以傳神細膩的姿態，演繹及舞出悉達多王子如何成為佛陀的過程故事，現場同時由祝立群先生彈奏西塔琴及郭品逸先生敲奏塔不拉鼓進行音樂伴奏，在充滿印度佛舞的氛圍揭開活動序幕。 印度台北協會副會長宋友仁先生於開場致詞時表示，當代印度系列講座期盼以多面向的角度帶領聽眾認識印度。第二場講座引領大家深入瞭解印度之佛教遺產和藝術，非常榮幸能邀請到曾多次到訪印度的林保堯名譽教授及魏二郎顧問，透過其深度走訪印度各地的軌跡，讓民眾更認識當代的印度。同時感謝有機會與國家圖書館，共同舉辦一系列的講座，希望大家在聆聽此場講座後，更能深刻瞭解印度佛教，未來並前往印度旅遊。 講者林保堯名譽教授及魏二郎顧問講述「聖蹟巡禮：絢麗迷人的印度佛教遺產、藝術與當代之旅」。魏二郎先生現任大傑旅行社的顧問，自1978年至2014年間，走訪了八大佛教聖地108次，累積42年印度旅行之經驗。林保堯教授為日本國立筑波大學藝術學博士，自2014年起任國立臺北藝術大學名譽教授。在其任教期間，林教授曾至印度和亞洲其他國家進行了多次印度佛教藝術實地踏查的豐富經驗。 林教授與魏顧問於本次演講中探討印度佛教藝術豐富多樣性的延續和保存。藉由印度八大世界著名的佛教聖地追溯佛陀的人生旅程，聚焦於介紹當代印度佛教文物在加爾各答、德里、孟買、馬圖拉和鹿野苑博物館的文化保護。此外，講座將涵蓋與印度佛教相關的聯合國教科文組織世界遺產地，包括洞穴和佛塔。 兩位講者都曾在印度進行多次深度旅行，現場與聽眾們分享其印度旅遊的精采遊歷，讓與會民眾渡過了一段知性的秋日午後時光。 2019.10.29更新

國家圖書館與趙麗蓮教授文教基金會合作辦理「新時代英語學習與應用」系列演講，規劃自8月起5個週日上午與民眾分享英語學習相關議題，增進民眾英語閱讀力及擴展閱讀視野。系列演講第3場於9月22日10時假國家圖書館國際會議廳舉行，首先由趙麗蓮教授文教基金會梁欣榮董事開場歡迎各界嘉賓蒞臨參加，並引介台灣翻譯學學會前理事長，現任國立臺灣師範大學翻譯研究所蘇正隆副教授以「讀出英語力：Content Area Reading」為題發表精彩演講。 蘇正隆副教授闡述國內以往從國中到高中的英語教學，均以一般英文為主，並未教授專業學科之英文詞彙，以致在實際應用上，尤其是從事專業領域翻譯時，往往因學科領域詞彙貧乏而導致力不從心，形成英文表達上之弱點。英美近年來的語言教學強調「知識內容與語言結合」，亦即英文學習不以學科知能為限，應關注與生活的結合，未來12年國教課綱也反映了這個趨勢。蘇正隆副教授以生活周遭的動植物、蔬菜水果為例，說明知識內容與語言結合的學習，閱讀英文會更有趣。蘇正隆副教授強調語言是接收、傳遞訊息與感情的工具，語言不能只是空殼子，要有內容才好溝通，而多接觸知識領域的英文可以開拓我們的視野，養成分辨真知識與道聽塗說的基本素養；英語學習更應關注與生活興趣做結合，並且需要綜合跨領域的知識予以活用，可讓我們在全球化的時代具有真正的英語力。最後，講座在聽眾熱情踴躍的提問與絡繹不絕的掌聲中圓滿落幕。 2019.9.25更新

9月微涼的午後，國家圖書館2019年「漫畫．漫話」系列活動講座，繼9月7日（六）第一場謝東霖老師講座、第二場9月8日（日）Pony老師講座，迎來第三場9月22日（日）由微疼老師於本館藝術暨視聽資料中心2樓演講：與微疼同行。 今天的主持人李國裕先生，特地以自編自演的行動劇《微不幸劇場【番外篇】－怪奇水煎包》向老師致敬，一人分飾三角，為今天的講座帶來有點戰慄的開場。毛毛蟲文創策劃總監Renee也特別到場，支持微疼老師的講座。第三場主講微疼老師，以自身發生的各種微不幸事件，發想為創意的來源，爆笑又生活化的獨特風格，也在網路上引起廣大網友共鳴，作品風格多樣，有《微不幸劇場》、《不要笑當兵的人》、《微不幸劇場》、《微疼姑姑的鬼故事》、《怪奇微微疼》、《大學微微疼》等。 本館曾淑賢館長致詞歡迎微疼老師，也問了在場聽眾，是否曾來過本館及藝術視聽中心，出乎意料大多數聽眾是藉由今天的講座，才特地到本館，曾館長藉此機會告訴大家，本館不僅是文獻典藏機構，也是漫畫的法定送存機關，在藝術視聽中心更有豐富的漫畫屋館藏，此外劃下圖書館收集漫畫特藏新紀元的臺北市立圖書館中崙分館，也是曾館長在 1998 年任北市圖館長時成立，因此曾館長對漫畫的支持，持續至今已逾20年。 曾館長也指出在網路時代，漫畫創作者要如何展現創作成果？又要如何行銷？這些都是人氣漫畫家要維持粉絲欣賞的重要課題，今天就是粉絲和創作者一起輕鬆共度的午後。微疼老師致贈本館手稿一幅永久典藏，曾館長表示，這幅手稿會典藏於本館「當代名人手稿典藏系統」，讓更多民眾透過無遠弗屆的網路資訊服務，能夠不限時間，不限地域，共同欣賞藝術作品。 微疼老師首先表示以往演講，多會講如何成為漫畫家的經過，但今天要特別和大家聊「如何經營客群」。老師自述創作第一部作品《微不幸劇場》，僅是因為大學時曾車禍受傷，在休養期間單純想將自身發生的各類生活趣事，以漫畫方式分享，由此踏入漫畫創作之路，之後服兵役期間，雖錯失網路創作機會，但退役後以服役期間經歷創作《不要笑當兵的人》，這二部作品，都是以生活經驗作為創作元素；其後的《微疼姑姑的鬼故事》，則擴大了創作靈感來源，也參考他人的經歷。 有別於一般人說故事的能力，微疼老師說自己是擅長說故事的人，雖然會說故事，但也要在不同網路平台慢慢經營，因此創作者要如何經營自己的平台？漫畫家要如何在台灣的環境下生存？老師早期是在部落格經營，從沒沒無名，到作品被放到網站的首頁，瀏覽量一夕爆增，這時覺得創作被肯定是很開心的事，也認知到漫畫可以帶給讀者閱讀的幸福。 但在被讀者欣賞時，也會開始有壓力，因為當日常生活的梗都畫完，靈感枯竭時，又要如何去轉換創作元素，老師說這時轉換其他主題，會是很好的改變，比如改畫旅行發生的趣事，或畫感情相處小事件等，因為生活漫畫就像是切蛋糕一樣，每次切一塊，總有切完的時候，這時就要增加生活的豐富度，擴充自己的生活經驗。 老師也曾經歷因為網路閱讀習慣改變，造成瀏覽量下降的挫折，經過觀察，老師從部落格改到 FB 繼續創作，又擴增到其他不同平台，網路創作不能一成不變，老師也是歷經以精簡文字為主，變成以圖為主，再來到以影片為主，雖然創作內容才是王道，但在網路時代，也要注意讀者閱讀平台習慣的改變，要在流量多的大平台，才能維持人氣不墜。 有讀者問到漫畫家一週要完成幾篇作品，及收入如何？老師回覆日本及韓國漫畫家都會有助手協助，台灣目前漫畫環境不如日韓成熟，因此漫畫家創作時的自律就很重要，老師自己則是維持每週完成三篇作品，而創作在不同階段會有不同想法，也會做不同規劃，除了自律外也要能接受讀者對作品的回應；至於收入來源，是維持漫畫家專心創作的因素，老師也說明雖然人氣可以決定收入的不同來源，但不是穩定的收入，老師個人在創作前期，是由公司支援。 在YouTuber盛行的今天，有讀者問老師是否希望成為人氣YouTuber？老師立刻回答不希望，因YouTuber雖是表現的方式之一，但沒辦法讓所有人滿意，因此還是希望以作品創作為主；這也呼應到讀者問的創作是否有倦怠期，要如何找回熱情？老師說雖然會有倦怠期，還是會以繼續創作的初衷度過倦怠期。 創意是創作的來源，有讀者問該如何拿捏界線以避免抄襲？老師強調他個人用到別人的圖，一定會註明出處，創意雖然不可避免會參考別人創作，以及從網路取材延伸發想，但都要先告知，這也是尊重原作者的心血。 　　 講座最後，微疼老師問大家現在是否仍保有夢想的初衷？人因夢想而存在，人因夢想而堅強，人也因夢想而堅持下去。老師鼓勵大家，曾經他的創作被批評，但他持續努力創作，等到創作受到肯定，今天在場的聽眾只要堅持下去，就算才華曾經被埋沒，就算曾經存有希望，但只要堅持下去，終會完成夢想。 在連續三場「漫畫．漫話」系列活動講座後，本館歡迎喜愛漫畫的朋友，不要忘了國家圖書館是文獻的寶庫，更有漫畫屋豐富的館藏可以利用。（本館藝術視聽中心地址：臺北市延平南路156號，TEL：02-23612551）。 2019.10.24更新

同樣是炎熱的午後，國家圖書館 2019年「漫畫．漫話」系列活動講座，繼9月7日（六）第一場謝東霖老師的講座後，今天第二場9月8日下午2點至4點，由Pony老師於本館藝術暨視聽資料中心 2 樓演講：打開Pony的潘朵拉「黑盒子」。 　　 今天的開場有別於《黑盒子》的驚悚，這次我們的主持人李國裕先生惡搞《黑盒子》，一人分飾二角自備道具表演其中橋段，讓 Pony 老師忍俊不禁，今天到場的聽眾，幾乎都看過《黑盒子》，所以也都哈哈大笑，這也讓今天的講座有了輕鬆的開場。毛毛蟲文創策劃總監 Renee 也特別到場，表示 Pony 老師準備了豐富內容，要和在場聽眾分享。 　　 第二場主講 Pony 老師，主修工業設計，是網路恐怖漫畫《黑盒子》作者，也以這部作品在 2017 年線上漫畫平台第二屆漫畫新秀賽獲獎，正式展開連載，在以韓國漫畫為大宗的恐怖漫畫排行榜上，是少數能進入前五名的台灣作家。Pony 老師的作品，都是自己發想，《黑盒子》系列除了恐怖懸疑，也有家庭紛爭或情感糾葛等不同主題，很多故事看似獨立，其實故事線時常交錯，角色也會穿插出現。 　　 Pony 老師首先表示很少人會從小就立志當漫畫家，老師在成為漫畫家之前是設計師，在以漫畫為業後，專長中短篇作品創作，原因是中短篇作品可以單獨閱讀，不像長篇作品有其連貫性，不易單獨閱讀；老師也說明漫畫的核心價值是娛樂，尤其「劇情」會影響漫畫好不好看，也是留住讀者閱讀最重要的部份，所以漫畫的組成就是七分劇情加上三分畫面，此外，故事是由一連串有趣事情組合而成，劇情故事化將最好的懸念，留在最後再揭露，會留下故事的高潮讓人回味。 　　 針對劇情，老師現場特別舉例說明，如有人講課到一半，卻突然被幽浮接走，一般的故事走向，會讓外星人對人做人體試驗，但老師則改成外星人可能只是想請人吃大餐，但在吃完大餐後，會發生哪些一連串事件？這就是留下懸念的故事，也會讓讀者有興趣讀下去；老師同時提醒「畫面」也是講故事的重要概念，因為讀者在看完條漫後，自然會有一些想法，雖然故事內容重要，但也需要畫面輔助故事進行。 　　 在提到創作方法時，老師說明因人而異，不一定要照故事化四要素：角色、場景、事件及結局的順序進行創作，只要能完成作品就是成功。在角色設定上，老師認為故事角色的想法，會造成衝突狀況，故事也能因此展開，此時適當的「場景」，能帶給故事張力及氛圍，如〈雨夜線報〉中雨夜詭異的電話，一定會比晴天詭異的電話，更能吸引人想看下去的欲望，而且在連串場景堆疊後，更能將故事一步步推升到高潮。 　　 創作時，腦中的想法，最後會訴諸文字稿，讓故事能流暢合理的發展下去；故事的進行也需要「事件」的鋪梗，每個梗都會暗示下一步的發展，在最後才會引爆必然發生卻又是意料的結局，這時老師特別提醒現場聽眾，要注意愈接近結局，愈不要突然出現意外的情節，打亂故事的進行，相反的，意外的情節，如果放到故事的開頭，其實是不錯的作法；老師也說創作到後來，體會到畫面與劇情，其實是相輔相成的存在，比如畫面的近景及遠景，也會影響讀者觀看的感受。 　　 有現場聽眾問老師，要如何才能成為職業漫畫家？老師以自身經驗建議，投稿參加比賽，也能獲得讀者精闢的建議，是不錯的入行方式，而且漫畫家工作雖然彈性，私生活也因人而異，但不變的是要注意準時交稿；也有聽眾問老師，創作《黑盒子》會影響老師內心的想法嗎？老師回應工作和個人生活不要互相影響。 　　 靈感的來源是很多讀者好奇的問題，老師說明生活中的休閒娛樂，都是他取材的管道，因為創作素材，就類似圖書館的概念，平日的生活經驗留存在腦海裡，在有需要時，就能消化運用；也有聽眾想知道老師創作會不會有低潮？老師說會找更多資料完成每週作品，鞭策自己度過低潮；最後的問題，是想知道老師日後會不會出動畫影片，Pony 老師回答，他相信只有先將作品做更好，其他事情日後看緣分再進行。 　　 今天 Pony 老師分享他成為職業漫畫家的甘苦，也讓我們知道創作時紀律的重要性，不因為工作時間彈性就放縱，只有堅持創作理念，作品才能更豐富也更完整；老師也告訴大家練習的重要，並以自己為例，十年前的作品和今天相比，可以明顯看出進步的差異，鼓勵大家只要持續練習就能進步；同時老師為回應現場粉絲的支持，限量贈送有提問的聽眾，由老師親筆簽名的簽名板以及明信片。 2019.10.22更新

大家一定都想不到吧！國家圖書館是漫畫書道道地地的法定送存機關，因此本館自2010年2月成立漫畫屋專室後，陸續辦理多次相關展覽及講座。本次「漫畫．漫話」系列活動講座，為了帶領民眾了解漫畫的發展演變與行銷趨勢，引領大家以嶄新視角重新詮釋及解讀創作者暗藏的巧思與涵義，特地邀請3位知名網路漫畫家：謝東霖老師、Pony老師以及微疼老師。 　　 第一場邀請謝東霖老師，2019年在夏末的9月7日（六）下午2點，於本館藝術暨視聽資料中心2樓演講，講題為「謝東霖的漫畫宇宙」。謝東霖老師是漫畫家、插畫家、小說家，其作品風格融合幽默、諷刺，老師勤於創作，主題廣泛，橫跨漫畫、插畫與小說三個領域，插畫作品2017年於日本獲獎。今天他分享自身創作歷程，以及與其他漫畫家合作經驗。 　　 本館李宜容主任致詞歡迎謝東霖老師，及冒著夏陽酷暑來參加的聽眾，李主任問了在場聽眾是否第一次到本館藝術視聽中心，出乎意料大多數聽眾是第一次來，李主任藉此機會告訴大家，本館不僅是漫畫的法定送存機關，也有漫畫屋豐富的館藏，有待大家利用，而且本館漫畫屋，也是喜歡漫畫人士分享的交流平台，日後本館也會持續辦理相關活動，讓大家更深入認識國圖。 　　 謝東霖老師一開場就調查在場的聽眾，是否第一次見到老師本人，沒想到今天到場的人，有很多是藉由今天的講座，才能見到老師本人。老師高中、大學均就讀與藝術有關科系，不同階段的學習，有不同收穫，但老師說讀國立臺灣藝術大學戲劇系時，受到很大影響，因為不止表演，包含幕後的燈光、導戲及編劇等，都帶給他後來人生的養分。 謝老師先說明在網路時代，有趣的東西太多了，因此首先要有自我積極行銷的心態，而不是在家坐等伯樂上門。老師在創作歷程中，多以台灣的觀點，幽默轉化時事與社會議題，比如漫畫作品《西遊面紙》，以惡搞方式詮釋《西遊記》，因此書中孫悟空是因為五指山要被都更，只好離開；《公主的詛咒》講公主再也不想被動等待被王子拯救的宿命，也為了不想成為大齡剩女，決定離開高塔去結婚，這也是反映了台灣晚婚的現況。 　　 老師作品的表現方式，不會一成不變，會做不同嘗試，如「藍色三部曲」中《失控的設計師》，是單篇作品，表達設計師工作甘苦的內心感受；《我在詐騙公司上班》則是連貫劇情四格漫畫作品，老師介紹時開玩笑說，這部作品不會有從業人員跳出來說明實際作業細節；而《殺手的戀愛相談》，則講不止一位殺手的故事。 　　 在講到創作心路歷程，及克服創作瓶頸時，老師提醒想以漫畫為業，其實有不足為外人道的地方，為了作品能定期出刊，平日就要有穩定的品質，也要定期更新作品內容、宣傳也是不可缺，更要注意尊重著作權不要抄襲；為了創作，會沒有連續假期，也會成為神隱少年及少女。 此外想要成為職業漫畫家，編劇或繪畫至少要會一樣，如果想讓作品更精緻、完整，與其他人合作也是很好的方式，很多人以為漫畫家是藝術家，其實與其他職場相同，漫畫家與他人合作，也要注意溝通方式，彼此才能合作愉快。 演講進行到後面，在場聽眾問老師，對讀者的回應要如何處理？老師以自身經驗表示，早期會較堅持創作理念，後來體認到要留給讀者詮釋空間，也讓讀者間可以互動交流；也有聽眾問老師要如何行銷，老師說創作才是基礎，要先做好作品，再去考慮行銷方式，當然老師仍然提供了幾種行銷方式供參考。 也有聽眾問老師，只靠靈感就能創作嗎？老師親切回應，創作者對主題的直覺是否有熱情，才能支持創作者設定的主題並歸類，及將找到的資料，內化延伸成為自己的作品，同時也要注意場景、劇情走向等細節；創作難免會遇到低潮，漫畫家不能只靠靈感創作，遇到時，可以轉化低潮，改創作其他內容。 雖然今天一樣是炎熱的午後，但是謝東霖老師不保留的分享他創作的心路歷程，也讓我們知道在網路創作盛行的今天，作品出刊就可以直接了解讀者的反應，調整創作方向，在未來，東霖老師考慮將他不同作品間的角色，互相串聯發展成更廣大的「東霖漫畫宇宙」，同時東霖老師為回應現場粉絲的支持，限量贈送有回答問題的聽眾，由老師親筆簽名的簽名板。 2019.10.21更新

國家圖書館與趙麗蓮教授文教基金會合作辦理「新時代英語學習與應用」系列演講，規劃自8月起5個週日上午與民眾分享英語學習相關議題，增進民眾英語閱讀力及擴展閱讀視野。系列演講第2場於8月25日10時假國家圖書館國際會議廳舉行，邀請美國印第安那大學布魯明頓校區商學研究所博士，現任國立政治大學財務管理學系所周行一專任特聘教授，以「英語對我的用處」為題發表精彩演講。 主持人趙麗蓮教授文教基金會曾麗玲董事長於開場致詞時，歡迎各界嘉賓蒞臨參加本次講座，並表示今(108)年係趙麗蓮教授逝世30周年，為表彰趙麗蓮教授獻身教育的高風亮節，本基金會爰秉持其教育理念持續辦理英語學習系列講座活動。 本場主講者周行一教授有著亮眼之學經歷，周教授分享其學習英文之經驗，首先需要有強烈的動機，例如能從語言學習中得到好處，如此方能有正向回饋且持續激勵學習的動力。周教授亦推薦養成看國外英文新聞的習慣，並表示閱讀原文是英語學習最好的選擇，由於翻譯可能失真的原因，無法以透過閱讀中文瞭解原文內容，所以學習英文可由培養有用且重要之閱讀能力開始。在兒童英語學習教育方面，周教授認為有計畫性投資及營造英語學習環境，能幫助提升學習成效，且應讓兒童學習有用的英文，而非考試用的英文，如此方能具備良好英文能力，讓下一代日後就業具備優秀的國際移動力。在網路時代，知識的交流與獲取經常交談使用的語言就是英文，須具備良好的語言能力才能精準溝通專業內容、瞭解掌握新的議題與趨勢，並獲取良好的創業機會與商機。最後周教授以能懂中文，是我們的福氣；但是，學懂英文，會讓你我的世界更廣大作為結語，講座在聽眾積極主動的提問與絡繹不絕的掌聲中圓滿落幕。 2019.8.27更新

國家圖書館與趙麗蓮教授文教基金會合作辦理「新時代英語學習與應用」系列演講，規劃自8月起5個週日上午與民眾分享英語學習相關議題，增進民眾英語閱讀力及擴展閱讀視野。首場於8月18日10時假國家圖書館國際會議廳舉行，邀請實踐大學應外系暨創意產業博士班陳超明講座教授以「雙語教育是臺灣學生的福氣？還是夢魘？」為題發表精彩演講。 陳超明教授開宗明義說到學習英語是全民共識，幾乎是全民運動，小孩從小學習英文也是另一項臺灣共識，不能否定英語被視為一項競爭利器。陳教授提到任何人都可以學好一種語言，小孩基於生存本能，比較容易接受外在語言指令。但是學習語言之關鍵點非年紀，而是學習強度與學習專注度，因此年齡並不會構成學習語言之障礙。而選擇學習的語言，是價值選擇的問題，家長送小孩學英文無非是看上未來國際競爭不可或缺的那一塊「基本能力」。然而，是否將「英語」定為國家的另一個語言，以及是否推動雙語政策，此均引發不少學者對雙語學習的討論及爭辯。陳教授也分享芬蘭、西班牙、歐盟國家的語文政策，從歐洲多語教學研究顯示：小孩子都有學習兩種以上外語的能力，並且在與外國語言的文化對話中，更能深入地反省及吸收本國或是本族群的文化與語言內涵。會中也特別邀請桃園市義興國小馮立縈校長分享桃園市義興國小雙語創新教學，介紹智慧英語校園、跨領域主題式教學活動、結合數位閱讀與科技互動等亮點特色。演講在聽眾熱情的掌聲中結束，英語學習與應用將持續在後續的講座中與聽眾們分享。 2019.10.8更新

2019年7月30日（星期二）上午，國家圖書館十分榮幸邀請到美國北卡羅來納大學圖書館Elaine L.Westbrooks館長蒞臨本館演講及座談，講題為「學術傳播的未來: 朝向開放的基礎建設（The Future of Scholarly Communications: Moving Towards an Open Infrastructure）」。在面對學術出版品訂閱費用日漸高漲的趨勢下，以及圖書館的年度經費日益縮減的困境中，如何建立一個得以永續發展的學術傳播環境及未來是現今各學術單位皆重視的議題。故本次專題演講有多位來自國內大學圖資系所教授、圖書館館長，以及圖資領域同道皆蒞臨參與，現場座無虛席。 本次專題演講及交流由國圖曾淑賢館長親自主持，演講內容主要關注於各大學圖書館或相關學術單位在面臨學術出版商進行艱難的談判之際，如何制訂妥適的相關發展策略以及調整面對學術資源發展的態度，以能與全校師生分享一個得以永續發展的學術傳播環境。Westbrooks館長首先分享了相關數據以呈現學術傳播被少數大型學術出版商壟斷之現況，以及經費分配比重日漸不均等困境。相關的發展策略原則上應包括以下幾點項目內容：如何將經費重新分配於開放式的基礎建設、建立能夠支持開放式基礎建設的組織結構、有關於數位時代建置和保存研究資源的長期願景等項目。也因此，Westbrooks館長認為，若要創建可永續發展的學術傳播未來，除了要持續與校內教職員及研究者倡導學術資源開放近用的理念及重要性，更應深度了解師生實際所需的學術資源為何，並針對目前使用現況與使用者行為進行探勘及分析，以能掌握核心資源並作為後續購置學術資源的考量依據。此外，對於學術資源的態度，應由重視擁有權轉而以取用權為重。運用以上策略，各大學單位未來將可由出版商手中充新取回學術傳播的掌控權。畢竟，學術應該回歸開放自由，知識的創造與傳播應是無償的。 2019.8.7更新

國家圖書館與印度台北協會合作舉辦「當代印度系列講座 ContemporaryIndia: Talk Series」講座活動，於108年7月21日週日下午2時，在國家圖書館文教區三樓國際會議廳辦理首場講座，邀請到曾造訪印度11次的外貿協會黃志芳董事長蒞臨主講「驚艷印度：騰飛崛起的不思議國度」，民眾參加踴躍，現場座無虛席。並於演講開始前，特別安排由德馨和劉麗麗舞蹈團帶來二段寶萊塢舞蹈表演，在充滿印度風情的氛圍裡揭開活動序幕。 國家圖書館曾淑賢館長於開場致詞時表示，國家圖書館每年皆與各國駐台辦事處合作舉辦各類展演活動，希望藉由國圖的場域並結合各項館藏資源，讓民眾能認識體驗各國的文化與風情。國圖與印度有長期而密切的合作，除了曾接待多位印度學者來臺進行研究，也曾合作舉辦過以甘地及佛教為主題的「印度文化精緻展」，以及於臺灣閱讀節活動中共同合作辦理育推廣活動。本次很高興能與印度台北協會合作辦理當代印度系列講座，內容將涵蓋各面向之主題，如印度社會的多樣性、佛教、印度旅遊景點、印度電影、印度舞蹈、印度音樂、印度戲劇以及印度的多元文化等主題。而首場講座也很榮幸能邀請到外貿協會黃志芳董事長蒞臨演講，將與大家分享其多次到訪印度的經歷，及印度帶給其的各種驚艷。更希藉此系列講座，向臺灣民眾介紹當代印度文化和社會的多樣性及活力。 而史達仁會長則表示，他發現許多台灣民眾對於印度仍然不甚熟悉，大部份民眾也從未造訪過印度。然而印度就像一座館藏多元豐富的大圖書館，等待著民眾探訪。也因此，十分有幸本次能夠有機會與國家圖書館一同合作，希望藉由當代印度系列講座，帶領民眾一同深刻了解與認識各面向的當代印度。而本次也很榮幸能邀請到曾多次到訪印度且十分接印度地氣的外貿協會黃志芳董事長，透過其深度走訪印度各地的軌跡，讓民眾更認識當代的印度。 黃志芳董事長在演講一開始，則先與大家分享了他對於印度各種層次與面向的認知，包含靈魂深處的印度、刻板印象的印度、當代的印度，以及未來的印度，以給予民眾對於印度之初步的概括性認識。黃董事長認為，印度除了是一個豐富的國度、民族的大熔爐，也是宗教的博物館，更是地理的萬花筒。在其造訪多次印度各地的親身經歷，除了深刻體驗當地的人文風情，發現到了印度文化與臺灣文化有許多共通點，更感受到了印度的善良與熱情；此外，黃董事長也分享了相關重要數據統計，展現了當代印度在經濟、科技與文化等各方面的崛起與能量。黃董事長最後以「Incredible India Amazing Taiwan, Best Partners in the 21st Century」作為結語，希望在印度的這場騰飛崛起的盛宴中，臺灣不會缺席！演講結束後，與會民眾紛紛把握這難能可貴的機會與黃董事長請益及交流，黃董事長亦針對現場提問，一一給予真誠且適切的回應，獲得在場聽眾的正面反饋。 2019.7.25更新

邀請成功大學歷史系楊尹瑄助理教授就「當幽默成為武器—法國諷刺畫的故事」為題進行專題講座。 諷刺畫作為大眾圖像中一個獨特的類型，已成為法國近現代以來重要的視覺文化與圖像傳統之一。尤其2015年初在巴黎發生的《查理周刊》(Charlie Hebdo) 恐襲事件，更激起國際間對法國諷刺畫傳統的根源與其發展歷史的興趣，諷刺畫的創作也普遍被視為言論自由精神之象徵。這些幽默卻犀利的諷刺漫畫除了反映出當時針對各種社會議題的觀點外，也以其特殊的圖像評論方式，在公眾媒體和輿論界中發揮了相當程度的影響力，積極參與了法國歷史與社會各個階段的演變與發展。　　 楊教授表示，從1789年爆發法國大革命到拿破崙失勢，政治題材的諷刺畫在這段期間扮演了十分活躍的角色，共和派與保皇派各自推出誇張又辛辣的漫畫，傳達鮮明的政治立場。不過對諷刺畫來說，真正關鍵性的發展要等到1830年代，也就是法國的七月王朝時期（1830-1848），由於版畫印刷技術有突破性的進展與應用，十九世紀最重要的幾份諷刺畫報於焉誕生。其中最具指標性的一個人物是菲力彭（Charles Philipon），他所創辦的《諷刺畫報》(La Caricature)以及《喧鬧報》(Le Charivari)成為其後所有諷刺畫報仿效的原型。菲力彭抱持堅定的共和自由派立場，號召了一批才華洋溢的年輕漫畫家，猛烈批判當時路易腓力國王的保守派政府，成功奠定了諷刺畫作為為人民發聲、爭取言論自由的鬥士角色。他最著名的事蹟是將國王醜化成滑稽的西洋梨形象，轟動了法國傳媒出版界與大眾輿論，卻也遭到言論審查禁令的迫害。　　 法國諷刺畫在十九世紀中葉及後半達到巔峰，直到二十世紀，諷刺畫仍然是法國傳媒界不可忽視的一股力量，以幽默為武器，運用圖像針砭時事、監督政治人物、批判社會或宣達政治觀點，比起文字更能快速傳播、普遍流傳於各種不同的階層之中。而歷任政權對於這種批判力量所採取的態度與法規，也成為觀察其言論自由程度的一項關鍵指標。 楊尹瑄教授，以十九世紀諷刺畫獲巴黎南特大學藝術史博士，學術研究領域包括法國十九世紀藝評、西方近現代文化史及西洋藝術史。 2019.6.27更新

今日特藏組邀請臺大歷史系秦曼儀副教授進行專題演講，講題是「嗜讀的巴黎人—談十八世紀法國社會的閱讀素養與風險」。特藏組亦於國際會議廳外川堂舉辦「啟蒙大師小展」，展出孟德斯鳩、盧梭、笛卡爾名著古籍5種。多為首版，非常珍貴。 法國人喜歡閱讀，18世紀即是如此。出現在以閱讀為主題的肖像畫中，女性讀者往往是閱讀主體。龐巴杜夫人(Mme.de Pompadour) 閱覽手稿的畫中，狄德羅(Diderot)的《百科全書》和孟德斯鳩的《法意》即為畫的背景。這是啟蒙時期一幅知識閱讀的象徵。 但既有知識普及，相對的也有閱讀風險的管理。保守人士認為，婦女閱讀，有了知識，破壞性別秩序，有損婦德。這種觀念可上溯至古希臘時期，舊社會普遍認為，女人學會了閱讀就好做辯論，就變得因循懶惰。16世紀法王查理九世(Charles IX)下詔，所有的出版必須獲得關官方的同意證明，而且寫作文稿都要經過審查。法國史上所謂的禁書目錄一直到1960年才遭取消。17世紀教會開辦窮人教育，進行基礎知識的傳授，使用的課本都是像天主《教義問答》(Catechisme)這樣沒有閱讀風險的書籍。即便是耶穌會設立的學校，積極傳播知識，三年的哲學課程，都是天主教所認可的經院哲學。教育閱讀都是堅守既有的倫理規範和知識範疇，以便於管理，以降低因價值觀的變化而產生宗教信仰，統治及社會風險。 18世紀經濟結構改變以後，布爾喬亞興起，知識已非貴族和教會所能掌控。閱讀人口大量增加，第三階級閱讀人口已經佔了百分之八十，而且閱讀多樣化，閱讀不僅是為了求知，也可為了娛樂。婦女閱讀更是普遍，著名的龐巴杜夫人個人藏書即有3500冊之譜，而且多樣，除了文學，歷史之外，還有法律，科學類的書籍，而宗教類書卻聊聊無幾。18世紀以後，巴黎，尤其是拉丁區到處都是小書店，小書攤，廣大的閱讀群眾佇立其間，不忍離去。笛卡爾和培根，都認為傳統獲得的神學，經院知識，以及學校教育，都與科學背道而馳，所以巴黎在18世紀印刷了大量的科普書籍，講解天文知識，許多人靠著自修而獲得學問。夏特萊伯爵夫人(Mme.Marquise du Chatelet)就自己翻譯了牛頓的著作。洛克與狄德羅更進一步認為，知識的傳授並不在造就精英，而應多培養技術人才，而有後來工藝學校(Ecole polytechnique)的設立。 盧梭則進一步定義閱讀素養，他認為讀者應以閱讀聖經的態度來閱讀他的小說《新愛洛伊絲》(la Nouvelle Heloise)，人們並非為了道德教化而讀，而是為了精神需求。閱讀不在多，而應深刻思考並與他人進行交流。盧梭認為是在自己在閱讀中發展出自由與共和精神，以及不卑顏曲膝，不屈不撓的個性。 所以是否正因為如此，很多史學家就認為後來的大革命是與知識的普及和閱讀的推廣有密切的關係?! 2019.6.5更新

邀請臺灣師範大學東亞系潘鳳娟教授以「近代歐洲插畫裏的中國圖像」為題進行專題演講。潘教授以歐洲的著作來談西方人對中國的印象和理解，如1667年基爾歇(Kircher)的《中國圖說》(China Illustrata)，基本上是匯整了以往對中國的研究和資料，呈現出不同的面向。有歐洲最早見到的大秦景教流行中國碑，以此為基礎鋪陳西方與東方宗教交流的可能性。也包含了多幅地圖，詳細交代前往埃及、波斯、印度、中國及日本的路線，並以不同地域陳列不同的動植物，如歐人稱之背負十字架的螃蟹等，以及中國的礦產、中國的醫學、中國的水果荔枝等。這是歐洲人的經驗和想像。 其次就是不曾離開巴黎的耶穌會教士杜赫德(Du Halde)的《中華帝國志》（Description de la Chine et de la Tartarie chinoise, 1735），歐人對中國的了解進入新的階段。他讓中國人自己來說話，利用大量傳教士帶回來的資料，以及透過中文書的翻譯介紹來了解中國。本書規模龐大，內容大幅增加，尤其對民間生活的不同面向皆有描述。除了中國以外，也談蒙古、滿州、西藏、朝鮮等。讀者廣泛，有教會上層人士，法國王公貴族，貿易商，資產階級等。本書對歐人的對外拓展幫助極大，而且在寫作編輯觀念上逐漸脫離歐人以宗教為中心的立場。 再來就是所謂中國最後的耶蘇會士錢德明(Amiot)，他的名著《中國歷史、科學與藝術回憶錄》(Memoires concernant l’histoire, les sciences et les arts des chinois, 1780)，記載了與英法等國要員的通訊，對法國王室提供書籍，轉贈工藝品；提供軍事消息；提供中國的奏折、上諭等，也廣泛介紹中國的音樂、舞蹈、歷史、語言、藝術、器物、軍事用品、孫子兵法、吳子兵法、孔子聖蹟等，實際上已是一部博物誌，一部百科全書。 潘教授最後提出一哲學性的思考做為結尾：就是歐洲的中國形象是歐洲自身文化的變裂的因素，歐洲的中國形象是中國元素的重構，也是一種異文化的重構，是一種指涉他者也同時指涉自身的呈現。 2019.5.15更新

在凜凜春情，在春寒雨初歇的午後，臺北微透著春暖意。國家圖書館與趨勢教育基金會合辦的「白先勇談紅樓人物」，第一場「紅樓人物的鏡像關係——賈寶玉、林黛玉、薛寶釵等」熱烈地登場了。 首先由趨勢教育基金會陳怡蓁執行長介紹講座舉辦的緣由，緊接著由文學大師白先勇老師親自剖析，在真真假假、理性感性、儒道佛思想之間，曹雪芹如何藉由紅樓人物表達他的人生哲思。 白老師提醒我們讀《紅樓夢》時，不僅要咀嚼文本結構，更要細品書中人物角色的愛恨情仇、喜怒哀樂，並觀照小說人物舉止言談對我們人生的啟發。白老師以賈寶玉與其他人物關係對照為例，仔細剖析寶玉的精神，在書末隨著一僧一道而去，但寶玉的肉體則藉由蔣玉菡與花襲人成婚，對全書做了圓滿的結局，更引用西洋文學名著《咆哮山莊》主人翁關係為對比，以黛玉性格未符合傳統儒家價值體系，終不能與寶玉共結連理，讓人聽來無不動容，《紅樓夢》小說書寫技巧鏡中有像，像中有鏡，虛實相映，令人贊嘆。 2019.4.24更新

拉丁文搖籃incunabula指事物之初始階段，搖籃本則指歐洲1450年代活字印刷術發明後到1500年間所印製的書籍。歐洲的印刷術大約在中世紀由阿拉伯人把中國人的造紙術和印刷術傳入歐洲，從此歐洲人才有了木版印刷。1440至50年間，古騰堡發明金屬活字，而有了金屬活字印刷。 由於活字印刷，製版經濟，印刷速度快，印刷清晰，於是在1460年代至80年代就傳播到歐洲主要各城市。社會經濟的改變，市民階級的興起，閱讀已不再是修道院教士的特權，書籍也不再是修道院的專屬財產。後來在半世紀之間歐洲各城市大量開辦印刷廠，刊印書籍達數萬種，印刷書籍的價格遠低於比手抄本，不可同日而語，所以歐洲文藝復興時期學術文化的勃興與知識的普及，印刷術的發明和傳播為最關鍵的因素。 古騰堡聖經，仍舊接續手抄本的布局與風格，因是活版印刷，字體更為清晰，印製力度平均，更為整齊美觀。沒有書名頁，更沒有版權頁，書的第一頁就進入創世紀。完全不同於今日書籍的編排概念。但因雙色或多色，套印製作極為複雜，所以彩色插畫，及彩色哥德花體字的表現，仍完全已手繪製作。古騰堡聖經本為40行，後因成本考量，每頁多印兩行而為42行，甚至一本聖經中出現前為40行，後為42行之趣事。 托勒密《地理誌》，萊頓大學典藏1445年抄本，可看得出中式紀歐人的世界概念和宇宙觀念. 這部出自佛羅倫斯地區的世界地圖，有遠東的中國，斯里蘭卡和馬來半島，但因把歐洲和亞洲畫的太大，造成地理大發現時期的航海家認為，從西歐到東印度半島的旅行，一個月已足夠的趣聞。 1486年出版的《科貝格聖經》(Koberger Bibel)，科貝格是15世紀德國地區最重要的出版家和印刷師傅，1470年在紐倫堡印製書籍，1483年買下科隆聖經109塊雕版在紐倫堡進行印刷，此即為《科貝格聖經》，為基督教印刷史上的一座標竿。另一部搖籃本，是達貝卡摩(Da Bergamo) 1490出版的史學名著《年鑑補遺》(Supplementum Chronicarum)，這部書為上古到中世紀的記錄。這種以聖經敘事為基調，夾雜風俗傳說的記載，為中世紀風行的書寫文體。書內有許多城市如威尼斯、羅馬、維洛納的版畫插圖，其中的羅馬據信是最早經由印刷而成的羅馬插畫，而威尼斯的風光也無異於今日。 《尋愛綺夢》是一部奇書，今日幾已無人能讀，以中世紀托士卡尼語書寫，許多頁面文字以倒三角印刷，版畫插圖多表現人類軀體的變化，生殖形象之儀式化結果，影響文藝復興時期人體的繪畫構圖。今年臺北國際書展《尋愛綺夢》以450萬臺幣拍出，為文化界一大盛事。 主講人劉興華先生，政大東語系俄文組畢業，政大歷史研究所碩士，德國波昂大學研究10年，專攻歐洲中世紀史及藝術史，通曉英、法、德、拉丁諸文字，並長期研究歐洲古籍凡20年，著有《閱讀歐洲版畫》(三民) 一書並譯有《亞洲去魔化》(左岸)、《愛爾蘭之旅》(書林)、《海德堡歲月》(立緒)以及《墨水心三部曲》(大田)等書，現為家西書社與家十藝術負責人。 2019.3.20更新

因應國家圖書館南部分館及國家聯合典藏中心如火如荼的籌建準備，國家圖書館與九典建築文化藝術基金會、國立交通大學及臺灣建築中心，於1月18日上午9時舉辦「學習未來，感應城市」論壇。 本活動首先由曾淑賢館長致詞，曾館長表示國家圖書館爭取興建南部分館已超過15年，此計畫終於在前年12月底獲得行政院通過，並於去年評選出九典聯合建築師事務所進行設計及監造。10幾年前曾館長於擔任北市圖館長期間，與九典聯合建築師事務所合作打造的北投圖書館，改變了大家對圖書館的定義，不僅先後獲得許多獎項的肯定，也獲得很高的世界知名度。同時也引起政府對圖書館的重視，使各縣市政府爭相興建圖書館，包括高雄、新北市、臺中市、臺南市、桃園市、臺東市等都在陸續興建。今年政府更核定了七個圖書館的興建，作為健全公共圖書館體系的中心圖書館。不管是在建築形式的美感、空間形式的創新、或是圖書館的使用，相信對於全臺灣圖書館的發展會有提升的力量。九典聯合建築師事務所與Carlo Ratti事務所的合作，將圖書館與博物館帶來創新的設計元素，希望圖書館可以將觀念帶回，在靈感空間、學習空間、相遇空間，或是表演空間等能有所啟發。相信此次的安排，不僅能提昇民眾生活品質，並能將此概念注入各學習空間，這是國圖、九典、及Carlo Ratti合作的目的。 接著由交通大學建築研究所侯君昊所長主講「從知識流通到文化探索」，侯君昊所長從知識的構成談起、談到建築設計以及電腦輔助設計，乃至於AI建築師的概念。並以城市的構成比喻類似電腦的組成，基礎實體設施就如同電腦的硬體，而服務與資源就如同電腦的軟體，政策則是作業系統。而城市也是充滿神經網絡的複雜系統。他並以帶領學生參加法國未來能源屋競賽為例，學生如何利用感測器來從概念設計到建築實踐以達利用及節能的成果。侯所長也談到他對文化探索的思維，提到參與2017年臺中數位文化地景實驗計畫的經驗，以及他認為人工智慧取代的是規則化、重複的工作。但人類對不安於現狀的追求，諸如冒險、競爭、以及追求更好的生活，是人工智慧目前尚難以取代的部分。 2019.1.24更新

為了因應國家圖書館南部分館及國家聯合典藏中心如火如荼的籌建準備，國家圖書館與九典建築文化藝術基金會、國立交通大學及臺灣建築中心，於1月18日上午9時舉辦「學習未來，感應城市」論壇。 本活動首先由曾淑賢館長致詞，曾館長表示國家圖書館爭取興建南部分館已超過15年，此計畫終於在前年12月底獲得行政院通過，並於去年評選出九典聯合建築師事務所進行設計及監造。10幾年前曾館長於擔任北市圖館長期間，與九典聯合建築師事務所合作打造的北投圖書館，改變了大家對圖書館的定義，不僅先後獲得許多獎項的肯定，也獲得很高的世界知名度。同時也引起政府對圖書館的重視，使各縣市政府爭相興建圖書館，包括高雄、新北市、臺中市、臺南市、桃園市、臺東市等都在陸續興建。今年政府更核定了七個圖書館的興建，作為健全公共圖書館體系的中心圖書館。不管是在建築形式的美感、空間形式的創新、或是圖書館的使用，相信對於全臺灣圖書館的發展會有提升的力量。九典聯合建築師事務所與Carlo Ratti事務所的合作，將圖書館與博物館帶來創新的設計元素，希望圖書館可以將觀念帶回，在靈感空間、學習空間、相遇空間，或是表演空間等能有所啟發。相信此次的安排，不僅能提昇民眾生活品質，並能將此概念注入各學習空間，這是國圖、九典、及Carlo Ratti合作的目的。 義大利知名建築師及美國MIT感知實驗室Carlo Ratti教授主講「感應城市」，提及到他在MIT感知實驗室的幾個重要合作計畫或案例，包括有形媒體(Tangible media)，他們相信數位運算的未來是可感知、可互動的，而這概念可運用在圖書館。他也介紹了利用物聯網概念設計的多元沙發，這種沙發可以依據使用者的不同需求改變形式。接著他介紹為義大利知名傢俱品牌Cassina設計的木質板凳，是利用數位設計工藝，製造出可折疊調整成不同的預定形狀的板凳。而他參加米蘭設計週的作品「自由像素」（Free Pixel）則是通過使用程式化的機械手臂來操縱LED燈泡。此裝置展示了新的可能性，利用數位系統進行精確控制，修改光線強度，位置和顏色，以幫助產生無盡的光線。它產生隨機，獨特和不可預測的結果，不僅使屏幕更有形，而且還讓人們可以自由地操縱光的呈現。 Carlo Ratti也分享其事務所對Agnelli基金會總部大樓的空間改善經驗，此大樓在設計後，可依個人需求調整空調或照明的控制系統，並可以跟隨使用者在建築物周圍移動，就像個性化的環境泡沫一樣。該系統可以自然地學習並與用戶的需求保持同步，從而優化空間使用並減少能源浪費。此建築也允許使用者預訂空間和設施，從會議室到共享辦公桌。不僅可以確保同事之間更多的互動，還可以作為研究辦公室設計與生產力之間關係的實驗平臺。通過分析建築物使用的統計數據，可以更佳了解人們在特定空間中的行為以及如何影響創造力。對於未來的圖書館的趨勢，Carlo Ratti認為應強化新的連結，此連結包括人與書，人與人，乃至於人與自然之間。他並認為未來的圖書館應能鼓勵讀者與機會及智慧的巧遇（Encouraging serendipity）。 2019.1.24更新

因應國家圖書館南部分館及國家聯合典藏中心如火如荼的籌建準備，國家圖書館與九典建築文化藝術基金會、國立交通大學及臺灣建築中心，於1月18日上午9時舉辦「學習未來，感應城市」論壇。 侯君昊所長、Carlo Ratti、資策會智慧系統研究馮明惠所長、台達電子林昆閱處長、西門子譚振波經理，及九典聯合建築師事務所李金威建築師並就今日主題進行對談，與會民眾也針對科技的引進是否造成預算大幅增加、數位學習及圖書館未來、物聯網的溝通標準等議題進行熱烈的討論。 2019.1.30更新